En vísperas de su nueva exposición londinense, el artista norteamericano Jeff Koons, a quien algunos califican como el rey del 'kitsch', admite estar fascinado por el sexo. "Cuando pienso en la palabra belleza, pienso en una vagina. Eso es lo primero que se me ocurre. O en el culo (de la Venus de Cnido) en la escultura de Praxíteles", afirma Koons en una entrevista con el diario 'The Guardian'.
Lisboa Minha Cidade
terça-feira, junho 30, 2009
Jeff Koons: 'Si pienso en la belleza, pienso en una vagina'
En vísperas de su nueva exposición londinense, el artista norteamericano Jeff Koons, a quien algunos califican como el rey del 'kitsch', admite estar fascinado por el sexo. "Cuando pienso en la palabra belleza, pienso en una vagina. Eso es lo primero que se me ocurre. O en el culo (de la Venus de Cnido) en la escultura de Praxíteles", afirma Koons en una entrevista con el diario 'The Guardian'.
Un obispo prohíbe una obra de Dario Fo que cuestiona a Giotto
El obispo de Asís, Domenico Sorrentino, ha prohibido la puesta en escena de la obra Giotto o non Giotto?, del dramaturgo y premio Nobel italiano Darío Fo, en la plaza de la basílica de San Francisco debido a que el espectáculo pone en duda la autoría de los frescos que se encuentran en este templo. Según publica hoy el diario italiano "La Stampa", la obra teatral -un monólogo de cinco horas que se representa en dos noches- sostiene que el pintor italiano medieval Giotto no pudo haber pintado los frescos de la basílica de Asís porque era "demasiado joven para tener un encargo tan importante" en este lugar.
segunda-feira, junho 29, 2009
domingo, junho 28, 2009
George Nelson, el arte de los objetos cotidianos
Nelson (Hartford, Connecticut 1908- New York, 1986) es uno de los personajes imprescindibles que dieron forma, tras la II Guerra Mundial, al concepto de diseño moderno. La exposición en A Coruña reúne casi 300 piezas y audiovisuales y se estructura en torno a cinco temas: la casa de Nelson, diseño corporativo, el despacho, diseño de exposiciones, y Nelson autor, publicista, pensador y precursor del diseño del siglo XX. 'Marshmallow Sofa', 1956
sábado, junho 27, 2009
sexta-feira, junho 26, 2009
Fanáticos conmovidos de Los Ángeles a Pekín
quinta-feira, junho 25, 2009
Carmen Calvo planta en Valencia a su 'Hombre Patata'
Bilbao exhibe el germen del Guggenheim de Nueva York
El Museo Guggenheim de Bilbao muestra a partir del 26 de junio las obras más destacadas de las seis colecciones que dieron origen al museo público neoyorquino del mismo nombre, en una exposición a la que se suman una treintena de piezas de las donadas en 2001 por la Fundación Bohen. De lo privado a lo público: las colecciones Guggenheim exhibirá hasta el próximo 10 de enero más de un centenar de cuadros, esculturas, fotografías y videocreaciones.
quarta-feira, junho 24, 2009
Rodin frente a sus discípulos
Atenas estrena una 'segunda acrópolis' de cristal y acero
terça-feira, junho 23, 2009
Matisse, esplendor en la sombra
Semiolvidada cuando no maltratada, la etapa de madurez de Henri Matisse (Le Cateau Cambrésis, 1869-Niza, 1954) se convierte ahora en objeto de deseo para los responsables de la Fundación Thyssen. Con una influencia comparable a la de Picasso tanto entre los historiadores como entre los coleccionistas y prolífico como pocos, el nombre de Matisse figura en todos los movimientos experimentales del siglo XX. Sus primeros años y los últimos de su trayectoria son los más conocidos, frente a su etapa de madurez, la que abarca desde 1917 hasta 1941, mucho menos difundida y ahora vengada. Es justo este periodo de plenitud el que desde mañana podrá contemplar el público a través de 74 obras, entre pinturas, esculturas y dibujos, procedentes de 50 museos y colecciones particulares de todo el mundo. Los paisajes interiores y exteriores, sus odaliscas y sus desnudos son los temas centrales de esta deslumbrante exposición. Todas las obras de este periodo están realizadas en Niza, ciudad en la que Matisse se instala cuando se vislumbra el final de la Primera Guerra Mundial.
segunda-feira, junho 22, 2009
Retrato de la otra cara de África
domingo, junho 21, 2009
Los Traverso: fotógrafos 'oficiales' de Cannes
"El visionado por orden cronológico de todas estas fotografías permite percibir claramente no sólo cómo han cambiado los trajes o los peinados, sino también cómo ha cambiado la relación entre los actores y los fotógrafos", explica Alberto Barbera, director del Museo Nacional del Cine de Turín, que acoge la exposición. "En un principio los actores iban a Cannes para dejarse fotografiar. Había una disponibilidad total por parte de las estrellas", afirma. Monica Vitti. © Collection Traverso. Ville de Cannes.
sábado, junho 20, 2009
Saramago destaca la estirpe del columnismo capitaneado por Umbral
El viernes, el día en que se presentó la Fundación Francisco Umbral en Valladolid, fue una de esas jornadas en las que el escritor hubiera dudado largamente sobre qué asunto escribir su columna diaria. El viernes fue un día que daba para grandes titulares, para titulares tristes y dolorosos. Por una parte la muerte de Vicente Ferrer; por la otra el nuevo atentado terrorista. Fue una de esas jornadas propicias para una pieza ácida, hiriente, de las del mejor Umbral.
sexta-feira, junho 19, 2009
El Hermitage se proyecta a Europa
Mijaíl Piotrovski, director del Museo del Hermitage, estaba ayer de muy buen humor. Tanto, que durante la presentación en Ámsterdam de la primera sede del gran museo fuera de los refinadas fronteras de San Petersburgo, se permitió bromear con la historia reciente de su país. "Espero que me hagan ustedes las preguntas adecuadas para mis respuestas", dijo, parafraseando a Henry Kissinger, antiguo secretario de Estado estadounidense en plena guerra fría. De esa forma inequívocamente lúdica, pretendía demostrar la misma seguridad del político y teórico de la diplomacia. Aunque en su caso hablara de arte y de las bondades de la nueva sala holandesa.
quinta-feira, junho 18, 2009
Francesca Leone, ritratti di pace
MOSCA - Il buono, il brutto, il cattivo? Per Francesca Leone, figlia del grande regista Sergio e pittrice d'una virtuosa sensibilità, questa distinzione non può esistere. Perché lei, da fine ritrattista, cerca una santità postmoderna, sottilmente laica, fatta di impegno civile e politico, e di eroismo dei principi democratici.
Licencia para explorar desde el objetivo
“La fotografía te da licencia para explorar". Ésta ha sido una de las lecciones que la fotógrafa estadounidense Annie Leibovitz (Waterbury, Connecticut, 1949) ha querido dar durante su paso por Madrid para presentar la muestra Annie Leibovitz: vida de una fotógrafa. 1990-2005, en cartel en la Sala Alcalá 31 desde mañana hasta el 6 de septiembre, organizada por la Comunidad de Madrid. Decenas de fotógrafos, cámaras y periodistas han llenado el espacio en busca del mejor ángulo y declaración de ésta que es una "auténtica revolucionaria de la fotografía", según las palabras que la presidenta regional, Esperanza Aguirre, le ha dedicado durante la inauguración de la exposición. "La muestra es como un 'autorretrato' de la artista, quien no separa la vida de la fotografía", ha declarado la presidenta.
quarta-feira, junho 17, 2009
El arte que escapa a la razón
A través de las 11 creaciones, 'Yo no tengo razón' habla de una realidad en construcción de la que todos somos responsables. La libertad, la necesidad de establecer diálogos, la relatividad de las cosas... Sobre esto y mucho más reflexionan los artistas. "Los alumnos del máster han trabajado con total libertad en sus creaciones. No es un discurso cerrado. Lo que hemos intentado es construir una relación entre realidad y arte. Hemos construido una realidad desde como vemos el arte", afirma Carlos G. de Castro Expósito, comisario de la muestra junto a Carolina Alonso Pérez. Violeta Caldrés
terça-feira, junho 16, 2009
Las fotografías aladas de Iturbide
Pájaros, paisajes y objetos encontrados al azar; atmósferas enigmáticas y misteriosas. La fotografía de Graciela Iturbide (Ciudad de México, 1942), que "al acentuar la huella humana, todavía perceptible, acentúa el sentimiento de ausencia", llega a Madrid. Más precisamente, a la sala Azca de la Fundación Mapfre , en cuyos paneles permanecerá disponible a la curiosidad del público hasta el 6 de septiembre.
Arte de la antigua Nigeria en Santander
La civilización nigeriana de Ife vivió su apogeo entre los siglos XII y XV. Era el momento de esplendor de los Yoruba, cuyos artistas crearon en aquella época una obra escultórica única, que se cuenta entre las más técnicamente sofisticadas de África. Esta asombrosa obra podrá ahora contemplarse en España, gracias a una exposición que este miércoles se abre al público en Santander. Bajo el título 'Dinastía y divinidad: arte Ife en la antigua Nigeria', la muestra llegará a Madrid en septiembre.
segunda-feira, junho 15, 2009
La crisis pasa de largo en Art Basel
Goya, Zurbarán y Ribera salen a subasta en Sotheby's
domingo, junho 14, 2009
Afro, il "maestro del colore"
SAN PIETROBURGO - I colori di Afro entrano all'Hermitage per la prima, appassionata e struggente occasione espositiva. Lo fanno con classe e un pizzico di delirante euforia, spargendosi sulle pareti bianche come in una coreografia allegra e festosa, proprio accanto alle sale che ospitano gli Impressionisti.
segunda-feira, junho 08, 2009
domingo, junho 07, 2009
La exposición Artéria
'Arteria' es una exposición de pintura celebrada en Arkansas.
Algunas de las pinturas muestran a la Virgen María dando el pecho, o a la Reina de 'Alicia en el País de las Maravillas' como un travestido.
El Ayuntamiento de la ciudad quiere hacerse con el control de la exposición, y los artistas hablan de una posible censura.
'Magnum´s first. El rostro del tiempo' en la Sala San Benito
sábado, junho 06, 2009
Berlusconi: "Una agresión escandalosa"
Silvio Berlusconi, primer ministro italiano, anunció ayer que denunciará a este diario por la publicación de las fotos de Villa Certosa. Il Cavaliere calificó las imágenes como "inocentes", pero añadió que "son una intolerable violación de la intimidad" de sus invitados.
Diciassette artisti sul palco
BASILEA - Cosa succede quando diciassette grandi artisti contemporanei, del calibro di Matthew Barney, Olafur Eliasson, Douglas Gordon e Doug Aitken, si mettono insieme, ciascuno con le sue bizzarrie immaginifiche, le sue visioni, le sue velleità estetiche? D'istinto verrebbe da pensare ad una portentosa mostra collettiva. Ma stavolta si va ben oltre le convenzionali aspettative. Quello che ne viene fuori l'ha definito in modo arguto l'autorevole quotidiano britannico The Independent: "la prima opera di artisti del mondo".
La Bienal de Venecia busca conservar su 'magnetismo'
terça-feira, junho 02, 2009
Gracias, internautas, por emocionarme
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Conocimiento Libre,
Juan Gabriel Covas
segunda-feira, junho 01, 2009
L'alba dolce del Rinascimento
ROMA - La culla del Rinascimento è Firenze, ma Firenze non digerì subito quella rivoluzione in senso umanistico avviata a inizio Quattrocento da Brunelleschi, Donatello e da Masaccio con il primo intervento del 1424 nella cappella Brancacci. Sarà necessaria una generazione di artisti "capaci di addolcire il forte umanesimo masaccesco", quel "linguaggio denso e plasticamente scultoreo".
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