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photo: chico esperto. Atrás das grades.

Amy Winehouse inaugura el Rock in Rio en Lisboa sin voz y visiblemente ebria

La tercera edición del festival de música Rock in Río Lisboa abrió sus puertas a las cerca de 90.000 personas que agotaron las entradas que permitirán ver en directo a Lenny Kravizt y Amy Winehouse. La cantante británica celebró su primer concierto tras su paso por una clínica de rehabilitación. Visiblemente afectada por consumo de alcohol y otras sustancias, Winehouse, apenas sin voz, casi no se mantenía en pie en el escenario.

STRA (Venezia) - Una calma piatta avvolge lo specchio d'acqua della possente peschiera centrale incastonata nel parco di Villa Pisani, dimora regale di plateale bellezza che spicca a conclusione dell'incalzante parata di ville palladiane lungo il fiume Brenta, che dalla laguna veneziana si lascia navigare fino a Stra. Una calma solo apparente, che regala l'ebbrezza della vertigine quando compaiono distesi e assorti, galleggianti sul filo dell'acqua, i "Dormienti" di Mimmo Paladino, uomini di terracotta scolpiti in posizioni fetali che rivelano graduali variazioni cromatiche tra di loro, in base al tipo di terra usata e ai materiali a cui è stata mescolata. Creature efebiche, quasi manichini di primordiale estetica, larvati in una sorta di metafisica sacrale, sciamani dai volti-maschera dall'inespressione astratta e sospesa, che sembrano nati dai calchi degli abitanti di Pompei, morti e imbalsamati sotto la colata di magma del Vesuvio.

L'artista che studiò da Buonarroti

FIRENZE - Ipnotizzati dall'oro falso della copia della "Porta del Paradiso" del Battistero di San Giovanni, attirati dai preziosismi delle formelle e delle cornici delle altre due porte, non abbiamo mai alzato gli occhi, a scoprire i gruppi delle tre statue monumentali di bronzo sopra le due porte laterali. Qualcuno l'ha fatto per scoprire che quelle statue, dal Cinquecento all'aria prima pulita poi inquinata, ma in ogni caso a pioggia, grandine, caldo e freddo, avevano bisogno urgente di un restauro. Facendo scoprire uno scultore, Vincenzo Danti, sconosciuto al pubblico, ma autentica sorpresa, discepolo ideale, "non imitatore", di Michelangelo, autore di bronzi e marmi fra i maggiori del Rinascimento.

El Prado reúne una muestra magistral de retratos renacentistas

Madrid. (EFE).- Un festín de obras maestras nunca reunidas antes. Esa es la descripción que el Prado hace de 'El retrato del Renacimiento', 126 piezas de 70 autores procedentes de museos de medio mundo que se exhibirán desde el día 3 de forma "tan bella como irrepetible" debido a lo complejo y costoso de su montaje.

El director del museo, Miguel Zugaza, ha explicado en una rueda de prensa que la exposición, que estará abierta en el Prado hasta el 7 de septiembre para viajar luego, "en una versión distinta", a la National Gallery de Londres, es "absolutamente excepcional" y exclusiva.

Progetto di meccanica irrazionale

BASILEA - New York fu una folgorazione. In quell'autunno del 1938, con l'Europa lasciata alle spalle, scricchiolante sull'imminente baratro della seconda guerra mondiale, gli Stati Uniti gli apparivano come una terra di impressionante potenzialità, e la Grande Mela rappresentava, nella sua mente famelica di civiltà industriale, un'opera d'arte architettonica totale, incarnazione urbanistica e intellettuale dello spirito moderno, ritratto ideale di un dinamismo tecnologico scalpitante. Fernand Léger, il maestro francese cresciuto sulla lezione cézanniana e postimpressionista, influenzato dalla violenza cromatica e figurativa dei fauves, per lasciarsi infine sedurre dal cubismo di Picasso, salvo poi trasfigurarlo in uno stile totalmente personale nutrito di soggetti presi in prestito dai congegni meccanici, da figure umane simili ad automi assoggettate o integrate visceralmente nel processo tumultuoso del lavoro industriale, era al suo terzo viaggio in America, seppur breve, preludio del più lungo e corposo esilio oltreoceano dal '40 al '45, per quella sua simpatia plateale per il partito comunista. Una piccola grande parentesi affollata di commissioni illustri, come le pitture murali per l'appartamento del magnate Nelson Rockefeller, come il progetto - respinto - di un "Cinematic Mural" sempre per il portentoso Rockefeller Center di New York, da realizzarsi con il suo architetto Wallace Harrison, un lavoro murale concepito come un film il cui svolgimento risultava sincronizzato con il movimento delle scale mobili dell'edificio della Radio-City.

La China moderna y personal

La modernidad china ha aterrizado en Valencia. La ciudad acoge desde hoy y hasta el 13 de julio 55 días en Valencia. Encuentro de Arte Chino, en alusión a la película de Nicholas Ray, 55 días en Pekín. Se trata de una muestra que ofrece una amplia panorámica de las manifestaciones artísticas contemporáneas que se desarrollan en el país asiático y permite a los espectadores occidentales aproximarse a la rica y compleja cultura oriental.

Javier Salas: el fotógrafo de las estrellas

En 2001, Penélope Cruz conseguía ser portada de la revista estadounidense 'Time', que le dedicaba tres páginas en su interior. Por aquellos tiempos se le auguraba a la joven de 26 años un brillante futuro en Hollywood. El fotógrafo de aquella instantánea fue Javier Salas.

La Torre de Pisa deja de moverse

Las labores de consolidación a las que ha sido sometida le han permitido alcanzar el nivel de inclinación que tenía en 1700.No se moverá en al menos 300 años.Tiene una inclinación de 3 metros y 99 centímetros.

Documento paisajístico

La muestra, que se inauguró en CaixaForum Palma en 2005, permite sumergirse en los ambientes de las Baleares de antes pero, además, quiere llamar la atención sobre la importancia de instituciones científicas y culturales como el Archivo Mas, que, desde el comienzo del siglo XX, llevó a cabo una labor de documentación sistemática que permite disponer de testimonios gráficos de un gran valor para el estudio de la historia, el paisaje y las costumbres. En la imagen, la cueva de la Seu de Deià, en Mallorca.

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La brasileña Maria Elisa Antonelli hace señas a su compañera de equipo durante un partido del torneo.

Subastan tres dibujos de Francisco de Goya redescubiertos tras 130 años

LONDRES.- Después de 130 años en una colección privada suiza, tres dibujos del pintor Francisco de Goya y Lucientes se ofrecerán al mejor postor el próximo 27 de mayo en la casa de subastas Christie's de Londres.

Según la empresa, la última vez que aparecían registrados fue en una subasta de 105 dibujos del artista español celebrada en París en 1877. Los dibujos, que se consideraban perdidos desde entonces y se encuentran en excelente estado de conservación, constituyen el grupo más importante de este artista en salir a subasta en los últimos treinta años.

La gran retrospectiva de Juan Muñoz llega a España

Hombrecillos

La muestra se inicia con los primeros trabajos de su carrera, efectuados en 1984 y que están conformados por una sucesión de escaleras de caracol, balcones de estilo español y pasamanos situados en ubicaciones ajenas a las funciones para las que fueron creados, que ocupan las salas clásicas de la segunda planta. Las salas más amplias y luminosas, por contar con sendas claraboyas en sus techos, acogen las obras más "dramáticas" y numerosas del escultor, las formadas por decenas de esculturas a tamaño natural, de hombrecillos de rasgos asiáticos en aparente actitud de conversación.

Las caras de hace 500 años

Mucho más que objetivos, lo que se necesita para vivir es un semblante”, escribió Elías Canetti. Detrás de cada cara hay un secreto, una historia que desconocemos y que necesitamos urgentemente conocer, cuando la contemplamos a solas en un cuadro. No es fácil explicar esa pulsión que late en algunos retratos, pero en la vida también hay rostros que ejercen sobre nosotros un poderoso influjo cuando nos los cruzamos en una calle o los vemos recortados a contraluz sobre la vidriera de un café. No es algo que tenga que ver con la belleza, sino con el misterio. A veces lo que nos llama la atención de un rostro es un detalle tan insignificante como el lóbulo de una oreja, o un punto blanco diminuto y brillante en las pupilas. La primera vez que contemplé de frente la Gioconda, no pensé en su sonrisa, que es un icono universal, sino en su voz. Me imaginé el tono grave, un tanto extraño en la mujer de un panadero, sorprendentemente bajo, un poco enronquecido, como el de Jean Moreau.

Las aguas del Mar de Galilea esconden el secreto de la 'barca de Jesús'

KIBUTZ GINOSAR (ISRAEL).- Galilea fue escenario del Sermón de la Montaña, del milagro de los panes y los peces y del caminar de Jesús sobre las aguas, pero poca gente sabe que hoy en día se conserva aquí una barca del siglo I que, según la tradición, pudo haber utilizado el propio Jesucristo.

A Frase

"O único lugar onde o sucesso vem antes do trabalho, é no dicionário."

Einstein

L'eroismo tra la vita e la morte

PALERMO - Era il 1992 e le strade di Madrid si animarono di una surreale processione rituale. Un corpo debilitato e smunto venne passato di braccia in braccia da un centinaio di persone, secondo un percorso ideale che dalla Camera dei Deputati lo portò al museo d'arte moderna e contemporanea Reina Sofia, famoso soprattutto per conservare il capolavoro universale di Picasso, Guernica. Quel corpo era di Pepe Espaliù, artista andaluso concettuale e lirico, ormai malato terminale di Aids - morirà l'anno dopo a 38 anni - che aveva messo in scena un'azione forte e tragica, dal titolo "Carrying" (lett. "sollevando", "portando in braccio"), per smuovere e provocare l'attenzione pubblica sugli effetti di quella nuova peste del ventesimo secolo.

Descuidos íntimos

La artista Jasmine Lafitte descuida el vuelo de su vestido sobre la alfombra roja para la proyección de La Frontiere de l'Aube en el Festival de Cine de Cannes.

ESPECIAL: Todo sobre Cannes 2008

Restauradas las obras de Munch

El grito y La Madonna, las obras de Edvard Munch que fueron robadas en agosto de 2004, ya han sido restauradas.

Las 22.000 piezas de oro que los talibanes no encontraron

WASHINGTON.- Un tesoro de valor incalculable ha sobrevivido a dos décadas de guerras en Afganistán gracias a un pacto de silencio entre un puñado de personas que arriesgaron sus vidas para preservar 22.000 piezas de oro, algunas de las cuales se expondrán desde este domingo en Washington.

50 metros de altura

Hasta el próximo 25 de agosto, quienes acudan a ese centro, uno de los museos contemporáneos más visitados del mundo, o aquellos que den un paseo por el río Támesis no se quedarán indiferentes al ver las seis pinturas de 50 metros de altura cada una que prácticamente cubren la fachada de la Tate Modern. Se trata de la iniciativa Street Art at Tate Modern, una nueva apuesta del museo londinense por nuevas técnicas artísticas urbanas, la mayor de las veces contestatarias y más libres por el hecho de que las calles no imponen los límites de un lienzo. Entre los seis artistas que participan en esta muestra, algunos de los cuales estaban pintando aún sus graffitis la pasada noche, se encuentra el barcelonés Sixeart y los brasileños Os Gêmeos y Nunca

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photo: chico esperto. Fonte Luminosa, Alameda D. Afonso Henriques – Lisboa.

'El grito' de Munch, más joven

La versión de El grito que el Museo Munch de Oslo tiene en su poder fue pintada en 1910 y no en 1893, como hasta hora se creía, revelaron hoy los restauradores de la obra gravemente dañada tras su robo en agosto del 2004. Edvard Munch pintó varias versiones de El grito, aunque las dos más famosas se encuentran en la Galería Nacional y el Museo Munch, ambos situados en la capital noruega. Las dos instituciones artísticas se han disputado durante años cuál de las dos versiones del célebre cuadro era la más antigua.

El color del circo

"Vi tanto color, tanta vida", recuerda, para valorar cómo el tema circense, "ennoblecido" por Reonir, Picasso, Miró o Chagall, le ha dado mucho juego por su plasticidad, el uso fisonómico del cuerpo humano y la presencia de animales en movimiento.En la vida actual, donde "la gente se viste de gris, hay que recurrir a temas como el circo para aprovechar su color", señala el pintor, quien lamenta que el arte no pueda cambiar el orden social opolítico: "El ''Guernica'' no cambió nada en la Guerra Civil española, pese a ser la obra maestra del siglo XX".Botero pretende que su trabajo sea "una celebración de la vida" y reconoce que la serie de "Abu Ghraib" es "una excepción" temática en su trayectoria "optimista", aunque según el comisario FernandoCastro ya había dado muestras de su condena social de la violencia a través de obras ambientadas en su Colombia natal."Pero son dos tipos de violencia -replica-. En Colombia es popular, producto de la ignorancia, mientras que la otra -la ejercida por los militares estadounidenses- era oficial", un "atropello consentido de la dignidad humana" a través de la tortura.En cuanto a la respuesta recibida a esta serie en Nueva York, Berkeley y Washington, las tres paradas que ha tenido en EEUU antes de su regreso definitivo como donación a dos universidades, Boteroseñala que recibió tanto correos "de odio" contra sus obras como de apoyo y agradecimiento. "Abu Ghraib" y "El circo" podrán contemplarse en Vigo entre octubre y diciembre próximos.

Los arrabales

Tal y como asegura Vicente Todolí, director de la Tate Modern Gallery de Londres y gran conocedor de la obra de Frank, “Los Americanos presentó la fotografía como oficio, consiguiendo así que muchos artistas se iniciaran en ella”. Casi a modo de road movie, Los Americanos se gestó durante 1955 y 1956. Robert Frank recorrió las carreteras de 48 estados tomando fotografías, gracias a la beca que la John Simon Guggenheim Foundation le concedió. Este proyecto se configura a raíz de la entrada en la beat generation tras entablar relación con personalidades como Bill Brandt, Walter Evans o el poeta Allen Ginsberg.

El arte español pone paz en Sicilia

En mitad del ruido diplomático, Palermo parecía ayer ajena al altercado que ha puesto de uñas al Gobierno español y al italiano por culpa de la inmigración. Resultaba cómico escuchar los vivas a España que exclamaban las autoridades sicilianas, con la que está cayendo entre Roma y Madrid. Pero era su manera de celebrar el haberse convertido en los anfitriones de la mayor exposición internacional organizada hasta ahora por el Instituto Cervantes. Arte Español 1957-2007 se abrió ayer en el recién restaurado Palacio Santa Elia, que dedica 2.000 metros cuadrados a la obra de 68 artistas fundamentales en la historia contemporánea -de Picasso, Miró, Buñuel y Dalí al Equipo Crónica, Arroyo o Cristina Iglesias- y que ha costado 400.000 euros.

Audace, provocatorio Baselitz

NAPOLI - Un monumentale nudo maschile, colto nell'atto della masturbazione. Un dipinto platealmente provocatorio, volutamente brutale, stilisticamente portentoso, con un titolo geniale "Die grosse Nacht im Eimer", "La grande notte in bianco". Era il 1962 e Georg Baselitz debuttava a soli ventiquattro anni sulla scena di Berlino Ovest, fresca di muro, con un'opera chiassosa e temeraria, tra l'altro un autoritratto. Una bomba a orologeria, all'interno di una antologica di cinquanta creazioni audaci, che di lì a poco fece gridare allo scandalo, portando al sequestro del quadro, alla chiusura della giovane galleria aperta da due mercanti, Michael Werner e Benjamin Katz, artista e fotografo ebreo miracolosamente sopravvissuto all'Olocausto, nonché al pagamento di una multa salata. Di recente, Baselitz ha pubblicamente dichiarato che "Die grosse Nacht im Eimer" è il dipinto più riuscito tra quelli finora eseguiti e che forse non ne realizzerà mai uno migliore.

Lo más divertido de la agencia EFE

A esto nos lleva la deforestación mundial. Así se titula en el libro a esta imagen del 17 de septiembre de 1960, tomada en Madrid.

17 enormes esculturas de Manolo Valdés convierten el centro de Barcelona en un museo

BARCELONA.- Las voluptuosas Meninas del pintor y escultor Manolo Valdés (Valencia, 1942) desfilan, en una marcha de diferentes tamaños, en pleno centro de Barcelona. Y es que el arte vuelve a tomar las calles y, para eso, elige las mejores avenidas de la ciudad. La Rambla de Catalunya de la capital catalana acoge algunas de las mejores esculturas de uno de los fundadores del Equipo Crónica. Impasibles, 17 esculturas esperan en plena calle a quien desee admirarlas o tocarlas sin previo aviso. Estarán allí hasta el 15 de junio. [ÁLBUM]

Da Crivelli al lotto al Romanino

VICENZA - Il tema di questa mostra è il più importante e delicato: salvare le opere d'arte col restauro e farle godere nei limiti del possibile, dei danni e restauri subiti nei secoli. E i nomi in ballo sono Bernardo Daddi, Carlo Crivelli, Carpaccio, Alvise Vivarini, Lotto e il Garofalo, il Romanino, Moretto, il Giampietrino. Ma i restauri e le relative indagini scientifiche sono anche un viaggio nella storia e nella materia delle opere, l'occasione per discutere di risultati consolidati. Per esempio che l'attribuzione al Carpaccio del pannello con sei santi non regge. Sono anche l'occasione (che non si ripeterà, se non fra decenni), per prendere decisioni coraggiose, come fare dell'unica scena con i sei santi tre tavole ciascuna con due santi, separate con una sega a vibrazione dalla lama a sezione infinitesimale. Un avvenimento storico in una materia cristallizzata come la storia dell'arte e che, a mostra finita, permetterà alle tavole di tornare in pubblico, all'Accademia Carrara di Bergamo, dopo cinque-sei anni di assenza per il cattivo stato di conservazione e l'intervento.

Todo listo para sacar la cruz de Bellesguard

Los andamios ya están listos y la grúa preparada para extraer la cruz que amenaza la estabilidad de la emblemática Torre Bellesguard, obra del arquitecto catalán Antoni Gaudí .

El primer ministro luso pide perdón por haber fumado durante un vuelo en avión

El primer ministro de Portugal, José Sócrates, ha tenido que pedir disculpas a los portugueses por haber fumado durante un vuelo entre Lisboa y Caracas este pasado martes.

De Picasso a Velázquez

Los 400 años pasados desde que Velázquez pinta sus Meninas hasta que Picasso las reinterpreta han sido testigo, como constata desde hoy una muestra (Olvidando a Velázquez. Las Meninas) en el Museo Picasso, de la influencia del sevillano en la tradición pictórica española y a través de la mirada del malagueño en el arte universal.

Los lápices se afilan de nuevo

"Dibujo desde niña. No recuerdo cuándo cogí el lápiz por primera vez, pero siempre que pienso en mi infancia, me veo garabateando". La canadiense Erica Eyres, de 28 años, está de moda. Como el dibujo, la disciplina en la que destaca. Junto a ella, una nueva oleada de ilustradores demuestra que el dibujo se lleva.

Secretos con Mussolini

El primer ministro italiano, Silvio Berlusconi, con Alessandra Mussolini durante una sesión en el parlamento italiano en Roma.

Descubierto el busto más antiguo de Julio César

Un busto de mármol del general romano Julio César hallado en el lecho del Ródano en Arles (Francia) ha sido datado como el retrato más antiguo del conquistador de las Galias. Datado hacia el 46 a. C., se trata del retrato más antiguo del dictador y, por tanto, quizá el más fiel, según señala el arqueólogo Luc Long, que ha dirigido los trabajos. Con el cabello escaso, el ceño fruncindo y la cara redonda, la escultura se asemeja bastante a la descripción que dio del cónsul el historiador romano Suetonio.

Picasso y sus compañeros

El Octubre Centre de Cultura Contemporània (OCCC) de Valencia inaugura la exposición 'Tintín en el mundo de Hergé-Colección Jordi Tardà', que descubre el fascinante universo del personaje de cómic creado por el autor belga a través de unas 400 piezas entre bocetos, viñetas y retratos. Algunos de ellos no exhibidos nunca antes al público.

Tintín inédito

El Octubre Centre de Cultura Contemporània (OCCC) de Valencia inaugura la exposición 'Tintín en el mundo de Hergé-Colección Jordi Tardà', que descubre el fascinante universo del personaje de cómic creado por el autor belga a través de unas 400 piezas entre bocetos, viñetas y retratos. Algunos de ellos no exhibidos nunca antes al público.

La revolución erótica de Auguste Rodin

Todo parecía estar teñido de sexo en la Europa de finales del XIX y comienzos del XX. De erotismo de alto voltaje. En aquel tiempo y en este lugar arrasaban las teorías del inconsciente de Sigmund Freud; todos miraban embobados a las mujeres de Gustav Klimt y sus compañeros vieneses y Courbet escandalizaba con su más que explícito Origen del mundo. Es en ese entorno de transgresión permanente donde Auguste Rodin (1840-1917) se embarca en la radical transformación de la escultura como se conocía hasta entonces. Rompe con los cánones clásicos y propone todo un mundo marcado por, lo han adivinado... el sexo. Esta tendencia se acentúa en los últimos años de su actividad creativa. La Fundación Mapfre (www.fundacionmapfre.com) abre mañana al público una retrospectiva en la que por primera vez se pueden ver en Madrid 33 esculturas (12 bronces, 3 mármoles y 18 yesos) y 90 dibujos pertenecientes a las colecciones del Museo Rodin de París. La edad de bronce, El beso, Manos de amantes, La avaricia y la lujuria o Balzac son algunas de las piezas más impresionantes y justamente célebres. La exposición se centra en la obra del escultor dedicada expresamente al cuerpo desnudo.

Viena al desnudo

Spencer Tunick da instrucciones a sus modelos en el estadio Ernst Happel de Viena, donde ha reunido a miles de personas desnudas en las gradas del campo que será escenario el 29 de junio de la final de la Eurocopa de fútbol 2008.

ROMA - Tutta la poesia dell'astrattismo geometrico. Quasi una visione onirica, dove il reticolo a tratti sghembo di quadrati e rettangoli che si intrecciano e si rincorrono diventano uno spettacolare gioco di dissolvenze impalpabili, con un colore che sembra evaporare sulla tela grazie a virtuose pennellate capaci di dare essenza ad un'immagine di sogno. Tutto il potere affabulatorio della geometria, che abbandona la fredda e matematica serialità di sequenze modulari, per offrire un racconto meditativo, sentimentale, appassionato. Quasi una finestra sull'anima, sulla profondità dello spirito che rende febbricitante la vita.

'Rodin, el cuerpo desnudo' mostrará esculturas y dibujos del maestro francés

MADRID.- Treinta y tres grandes esculturas y 90 dibujos pertenecientes a las colecciones del Museo Rodin de París se exhibirán por primera vez en Madrid, en la muestra que la Fundación Mapfre dedica a partir del próximo martes al artista bajo el título "Rodin. El cuerpo desnudo".

Arquitectos ¿y diseñadores?

Más allá del célebre y disparatado profesor Franz de Copenhague (el de los grandes inventos del TBO), lo habitual, hasta hace un par de décadas, era que los diseñadores fueran también arquitectos. Los proyectistas más conocidos de Finlandia y Dinamarca (Alvar Aalto y Arne Jacobsen) fueron a su vez dos de los diseñadores más famosos del mundo. Los arquitectos de la modernidad, como Mies van der Rohe, o de la premodernidad, como Frank Lloyd Wright o Gerrit Rietveld, hicieron desde sillas hasta tiradores de puertas pasando por chimeneas, papeles pintados o ceniceros.

Encuentran un barco del siglo XIII en las obras de un aparcamiento de Barcelona

Las obras de construcción del aparcamiento subterráneo de un edificio de viviendas que se está haciendo en el barrio de la Barceloneta, una zona que en el medievo fue mar, han dejado al aire libre un barco que según los arqueólogos que supervisan este yacimiento se hundió en el siglo XIII o XIV.

Los restos de la nave, que a juicio de los expertos es de origen atlántico, por su estilo de construcción, están a unos siete metros por debajo del nivel del mar, junto al Baluard del Migdia -detrás de la estación de Francia- punto en el que se ha encontrado boca abajo el casco de madera de un barco que naufragó o se hundió frente a lo que entonces eran las costas de la capital catalana.

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photo: chico esperto. Fragata no Rio Tejo - Lisboa.

La biblioteca del duca Federico

URBINO - Trecento codici miniati, libri manoscritti, distesi, non in verticale, sovrapposti non più di tre alla volta nello scaffale, sono proiettati su di una parete. Altri trecento proiettati sulla parete di fronte. Fanno parte della biblioteca del duca Federico di Montefeltro, una delle più rinomate del Quattrocento, fra le corti e i collezionisti, superiore per quantità e qualità alle biblioteche dei Medici e degli Sforza. Erano in tutto novecento codici dei quali seicento latini, centosessantotto greci, ottantadue ebraici e due arabi. I codici sulle pareti si animano. Basta passare lentamente una mano a distanza opportuna dalla parete e i codici vengono "estratti" dagli scaffali e "presentati" all'osservatore. Altri gesti e il codice si sfoglia mostrando le pagine più illustrate, più ricche in colori e oro.

El arte hecho poster

El museo Smithsonian de Washington retrata a partir de este sábado la trayectoria del póster como elemento artístico, tanto en su faceta propagandística como comercial o reivindicativa. Bajo el nombre de Dale bombo: el póster como retrato, la muestra recorre, de la mano de sesenta carteles, destacadas obras que dibujan la historia popular de los Estados Unidos desde finales del siglo XIX.

De regreso a la URSS

Una mujer sostiene un retrato del dictador Josef Stalin durante el desfile en la plaza Roja.

MUY LEJANA.

J.Kalvellido

El gran maestro del color

La poesía, la música y el color definen la retrospectiva de casi dos centenares de acuarelas, pinturas y dibujos con los que la Galería de Artes Gráficas Albertina, de Viena, invita a descubrir la obra de Paul Klee (1879-1940). La exposición, que se inauguró ayer con el título 'Paul Klee-Juegos de Formas', estará abierta hasta el 10 de agosto y da una muestra de la persistente inquietud y experimentación de uno de los artistas más influyentes de la primera mitad del siglo XX. Gran parte de las obras expuestas han sido donadas por los herederos de Carl Djerassi, uno de los principales coleccionistas de obra de Klee, aunque es más conocido como el químico inventor de la píldora anticonceptiva. Djerassi donó al museo 67 cuadros de los 170 de la muestra. El resto procede en su gran mayoría de los fondos de la galería austríaca.

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photo: chico esperto. Parque Expo - Lisboa.

Una pirámide de barriles de petróleo en el desierto

El artista de origen búlgaro Christo y su mujer, Jeanne-Claude, proyectan la construcción, con 410.000 barriles de petróleo, de una pirámide mayor que la de Gizeh en los Emiratos Arabes Unidos (EAU), y el cubrimiento de 10 kilómetros del río Arkansas (Colorado, EEUU). Christo y Jeanne-Claude se encuentra en Barcelona con motivo de la exposición de sus últimas obras, que se exhiben en la sala Artgrafic de la galería Joan Prats.

Guiños fotográficos

Tiene códigos reconocibles. Chema Madoz plasma con su cámara guiños fotográficos. Una selección de las obras en miles de blancos y negros del Premio Nacional de Fotografía en 2000 se puede ver ahora en la madrileña Galería Moriarty (Libertad, 22), hasta el 10 de junio, en una exposición titulada 'Etcétera'.